L'anime est le même dessin animé, la technologie de leur production n'est pas différente de celle traditionnelle. Cependant, il existe des différences de culture, de style et de contenu. Ils font de l'anime un genre d'animation distinct.
On pense que la principale caractéristique distinctive de l'anime est ses yeux incroyablement grands. Il y a une part de vérité ici, cela est particulièrement visible dans les vieilles séries télévisées. Cependant, pour la première fois, les représentants de l'animation traditionnelle ont commencé à utiliser de grands yeux (rappelez-vous simplement Mickey Mouse). Les réalisateurs d'anime ont adopté cette technique car les grands yeux permettent une meilleure expression des émotions. Dans les œuvres modernes, vous pouvez de plus en plus souvent voir une version plus réaliste du dessin des yeux.
Le public ciblé
Contrairement aux dessins animés classiques, la plupart des dessins animés s'adressent à un public adulte ou adolescent. Des personnages et des intrigues plus complexes sont utilisés, nécessitant une réflexion approfondie. Par conséquent, les petits enfants sont rarement attirés par ces dessins animés et peu d'entre eux conviennent à un visionnage familial.
Une grande attention est portée aux paysages, ce qui permet de s'immerger pleinement dans l'ambiance de l'action. Il convient de noter un monde plus réfléchi, car l'histoire se développe longtemps, il est nécessaire de prendre en compte de nombreux détails afin d'éviter les incidents.
Les premiers animes n'étaient pas censés être amusants. Ils avaient une signification philosophique profonde qui pouvait difficilement attirer un jeune public. Les œuvres modernes ont beaucoup adopté à partir de là.
Autre particularité: la sélection de leurs propres sous-genres aux caractéristiques strictes. Par exemple, shonen est des œuvres pour adolescents avec des intrigues dynamiques, et seinen est un anime pour hommes adultes avec des éléments de romance.
Style de dessin
Alors que les sociétés d'animation occidentales utilisent déjà les technologies 3D avec force, leurs collègues orientaux ne sont pas pressés de faire de telles transitions. Il existe de nombreux travaux réalisés en graphisme tridimensionnel, mais ils deviennent rarement populaires. Cela s'explique par le fait que la plupart des dessins animés sont basés sur des mangas (bandes dessinées japonaises) et que les personnages y sont représentés en deux dimensions.
Ils ont l'air, en règle générale, plus réalistes. Dans l'anime, ce sont les vivants qui prédominent. Il n'y a presque pas d'œuvres où les personnages principaux sont des animaux, contrairement aux mêmes œuvres de Disney. Les artistes étudient attentivement les proportions humaines, ainsi que la dynamique du mouvement.
Cependant, il y a des traits qui ne coïncident pas avec la réalité. Par exemple, une apparence spécifique qui rend le personnage brillant et mémorable. Ainsi, par exemple, vous pouvez souvent trouver des personnages aux cheveux roses ou une énorme cicatrice dans la moitié de leur visage.
