Vasily Grigorievich Perov est un maître reconnu de la peinture réaliste russe. Comme le reste des artistes itinérants, il s'est efforcé de transmettre dans la peinture exclusivement des histoires de vie dans toutes les couleurs et tous les détails. Le tableau « Troïka » lui vaut le titre d'académicien.
Matière
Le thème du travail et du chagrin dans la vie du peuple n'était pas nouveau pour Perov. Ses toiles, telles que Farewell to the Dead, sont remplies de désespoir et de désespoir, qui imprégnaient si souvent la vie de la Russie au tournant du siècle. L'abolition du servage, l'émergence du capitalisme - tout cela a excité le village, qui avait vécu pendant des siècles selon les traditions. Un nouveau phénomène est également apparu: le travail des enfants. Si les premiers enfants étaient très rarement engagés dans des travaux physiques pénibles, la diffusion du « travail saisonnier » a conduit à l'émergence du concept d'« enfant-travailleur ». C'est de cela que raconte la peinture de Perov, qui est la plus ambitieuse de toute son œuvre. Il a été écrit en 1866.
La description
Le plan central du tableau représente trois enfants (un garçon et deux filles), traînant un traîneau dans la neige, sur lequel se trouve un baril d'eau. C'est l'ironie du travail. Si trois chevaux dans une équipe sont généralement appelés trois chevaux, le rôle des chevaux revient aux enfants. Ils sont pâles et émaciés, leurs vêtements fuient et ont besoin d'être réparés pendant longtemps. À en juger par la croûte de glace sur le baril, il y a un fort froid, dont les enfants ne sont pas sauvés par leurs vêtements miteux. Derrière le canon est soutenu par un homme adulte, dont la part du travail n'en revient pas moins. Mais il est déjà assez mûr, mais les enfants ont du mal à monter - leurs visages sont épuisés et le garçon est déjà presque à bout de force en traînant sa charge. Un chien court à proximité. Sur leur fond, les murs d'un certain Kremlin, et une église peuvent être vus de derrière. L'image est conçue dans des tons de gris, ce qui rend l'atmosphère encore plus sombre et inconfortable. Un vent glacial souffle de la toile. Cette colline n'est sans doute qu'un des obstacles que devra surmonter ce triste cortège. Mais elle puise aussi la force de leurs conquérants. Qui sait combien de temps ils tiendront avec un tel travail.
Histoire de la création
L'histoire associée à la création de l'image est également remplie de tragédie. Perov a rapidement trouvé la nature pour écrire des personnages féminins. Au moment où le prototype du garçon a été trouvé, la peinture était presque terminée. Le prototype du héros était le fils paysan Vasya, dont la mère Perov a rencontré par hasard. Réalisant que Vasya est son héros, il les a emmenés en studio et a montré la photo, demandant la permission de copier le portrait du garçon pour le rôle. Il a reçu l'autorisation.
Vasya était le seul enfant de la malheureuse qui avait déjà enterré deux enfants et son mari. Et sa mère a bientôt perdu son dernier fils. Venue quatre ans après la mort de son fils à Perov, elle supplia d'acheter le tableau, offrant toutes les choses simples qu'elle pouvait collectionner. Perov a expliqué que le tableau avait déjà été acheté par Pavel Tretiakov et que la seule façon pour lui d'aider était de l'apporter à la galerie Tretiakov et de montrer la toile. Voyant l'image, exactement répétée par le pinceau de l'artiste, la femme tomba à genoux et se mit à prier pour l'image. Plus tard, la paysanne a reçu un cadeau - un portrait de Vasya de la main de Perov.
